Durante las décadas de los sesenta y los setenta, Italia se convirtió en la capital indiscutible del cine de explotación. Mientras Hollywood miraba hacia otro lado, los cineastas italianos llenaban las pantallas de asesinos con guantes negros, mansiones en ruinas, sectas satánicas, visiones psicodélicas, obsesiones eróticas, violencia estilizada y pesadillas teñidas de colores imposibles. De aquella extraordinaria explosión creativa surgieron cientos de películas de terror, gialli, thrillers, eurocult y relatos sobrenaturales que con el paso del tiempo acabarían convirtiéndose en auténticos clásicos del cine de culto.
Gran parte de su magnetismo residía en la música. Aunque el nombre de Ennio Morricone eclipse inevitablemente a todos los demás, toda una generación de compositores extraordinarios contribuyó a definir el sonido de aquella época. Bruno Nicolai, Stelvio Cipriani, Gianni Ferrio, Alessandro Alessandroni, Daniele Patucchi, Riz Ortolani, Armando Trovajoli, Roberto Donati o Lallo Gori desarrollaron un lenguaje musical propio en el que convivían con absoluta naturalidad el jazz, el rock, el pop, el lounge, la experimentación y la vanguardia.
Los ajustados presupuestos de muchas de aquellas producciones acabaron convirtiéndose, paradójicamente, en una ventaja creativa. Libres de muchas de las limitaciones impuestas por el cine más comercial, estos compositores aprovecharon la ocasión para construir paisajes sonoros irrepetibles, poblados de líneas de bajo hipnóticas, órganos fantasmales, coros inquietantes, ritmos obsesivos, guitarras psicodélicas y arreglos capaces de pasar de la elegancia más seductora al terror más perturbador en apenas unos compases.
Esta selección recorre algunos de los títulos más fascinantes del cine de culto italiano, desde clásicos del giallo como La dama rossa uccide sette volte, Cosa avete fatto a Solange?, La coda dello Scorpione o La morte accarezza a mezzanotte, hasta territorios mucho más oscuros y extraños con películas como Tutti i colori del buio, The Living Dead at Manchester Morgue, Cannibal Ferox, Frankenstein '80 o Seddok, l'erede di Satana.
Temas melancólicos, grooves nocturnos, atmósferas lisérgicas, rituales ocultistas y momentos de una tensión casi insoportable acompañan este recorrido. Compuesta para dar vida a imágenes inolvidables, esta música hace mucho tiempo que escapó de la pantalla para demostrar que posee la personalidad y la imaginación suficientes como para sostenerse por sí sola.
Apaga las luces.
Corre las cortinas.
Y deja que las sombras hagan el resto.
1. Riz Ortolani: Ozarks (Sette orchidee macchiate di rosso (OST, 1972)
2. Giuliano Sorgini: Edna (The Living Dead at Manchester Morgue OST, 1974)
3. Bruno Nicolai: La coda dello Scorpione, seq. 5 (1971)
4. Ennio Morricone: Ostinazione al limone (Cosa avete fatto a Solange? OST, 1972)
5. Bruno Nicolai: La dama rossa uccide sette volte (OST, 1972)
6. Bruno Nicolai: Funeral Striptease (La notte che Evelyn us cì dalla tomba OST, 1971)
7. Gianni Ferrio: Valentina (tra la folla) ( La morte accarezza a mezza notte OST, 1972)
8. Stelvio Cipriani: Deviation, seq. 1 (1971)
9. Daniele Patucchi: E tanta paura (OST, 1976)
10. Ennio Morricone: Quatre mosche di velluto grigio- titoli (1971)
11. Bruno Nicolai: Sabba (Tutti i colori del buio OST, 1972)
12. Lallo Gori: La morte scende leggera, seq. 3 (1972)
13. Gianni Ferrio: L'appartamento vuoto (La morte accarezza a mezza notte OST, 1972)
14. Roberto Donati: Jaywalkin' Iguana (Cannibal Ferox OST, 1981)
15. Stelvio Cipriani: Il Sesso del diavolo- Finale (1971)
16. Peppino De Luca: Mille peccati nessuna virtu- Titoli (1969)
17. Alessandro Alessandroni: La terrificante notte del demonio - Titoli (1971)
18. Gianni Ferrio: Il viaggio (La morte accarezza a mezza notte OST, 1972)
19. Ennio Morricone: Trio Infernale (OST, 1974)
20. Daniele Patucchi: Giallo in tensione (Frankenstein' 80 OST, 1972)
21. Gianni Ferrio: Valentina (La morte accarezza a mezza notte OST, 1972)
22. Armando Trovaioli: Seddok L'erede di Satana, seq. 11 (1960)
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